主讲人：汪洋
学术主持：洪荣满 广州美术学院美术馆副馆长

主办：广州美术学院美术馆

讲座简介：
文化与技术之间的分野一直被视为既定的：一方服务于手段，一方服务于目的。然而，人工智能，尤其是生成式人工智能的发展，迫使我们重新审视这一分野，也终于给了我们一个机会，去重新评估这一站不住脚的划分。二者的关系并非一方入侵另一方，我们应借此值得重视的机会，重新认识其不可分割性：一方已经在另一方之内。近年，工程界终于开始热切地使用“世界”级的概念。什么是世界？我们为什么需要世界？是什么使一个世界成为世界？我们又为什么需要为世界建模？这些问题迫切地需要从狭义的“技术界”之外的实践角落被重新评估。

zzyw是汪洋与漆贞贞于2014年在纽约创立跨学科艺术团体。自开始实践以来，zzyw持续将“做世界”（worldmaking）作为其艺术实践中的重要方法与工作框架。一方面，“做世界”意味着对神话、宇宙观（cosmology）以及既有现实结构的重新组织，由此追问事物还可能以何种方式存在；另一方面，它也构成一种面向时间的思辨方法，用以推演当下的技术、社会与文化条件可能延展出的不同路径。

在这一实践中，技术基础设施搭建、叙事、软件设计与哲学研究被纳入同一创作过程之中。这样的工作方式要求不同知识的融合，同时也必须重新界定艺术在“研究—创作”（research-creation）中的位置，尝试打开这样的问题：艺术作为所谓文化端，在技术主导的世界中，如何回到原点去重新思考自我。
本次讲座将以 ThingThingThing、Other Spring（桃源）、众鸣山（Mountain of Many Voices）与 Go to Sea（下海）四个项目为线索，讨论 zzyw 将“做世界”作为实践与方法的不同面向，并进一步考察其如何成为一种兼具反思性与反身性的工作机制。

嘉宾简介：
汪洋是一位从事批判性计算、媒体艺术与技术哲学研究的艺术家、研究者和软件工程师。 zzyw是汪洋与漆贞贞于2014年在纽约创立跨学科艺术团体，在 zzyw 的实践之侧，他格外关注时间、软件工程、技术哲学与回归等问题，常驻纽约与香港。

其创作与研究曾在广州美术学院美术馆、林茨电子艺术节、上海当代艺术博物馆、HEK（巴塞尔电子艺术中心）、奥纳西斯基金会、广东时代美术馆及纽约新美术馆关联机构 Rhizome 等机构与平台呈现。他曾入选 Rhizome × Mozilla Foundation 联合驻留项目、Eyebeam 驻留、Pioneer Works 驻留及纽约新美术馆的 NEW INC 项目。zzyw 是第五届 VH AWARD 的获选艺术家之一，曾入围流明艺术与科技奖（Lumen Prize），并担任第六届及第七届 VH AWARD 的提名人。

他曾任教于中国美术学院与纽约的库柏联盟，曾任 Snapchat 高级软件工程师，并担任 SIGGRAPH Asia 外部审稿人。他曾在美国大学艺术协会（CAA）年会、科学社会研究学会（4S）年会等学术会议上发表研究报告。其批评写作曾发表于 Rhizome、《艺术界》（LEAP）、《北京文艺评论》与 Artforum。